请选择 进入手机版 | 继续访问电脑版

 找回密码
 立即注册
搜索
查看: 12|回复: 0

Nyar o ns CHIKA:一场跨越音乐与设计的诗意告别‌

[复制链接]

36

主题

2

回帖

148

积分

管理员

积分
148
发表于 6 天前 | 显示全部楼层 |阅读模式
Nyar o ns CHIKA:一场跨越音乐与设计的诗意告别‌


20240919211203311400.jpg



——解析「天才歌姬」的创作宇宙与退隐之谜

在2024年10月,日本音乐界与设计领域同时失去了一簇独特的火焰:设计师兼歌手‌NYAR哔~ CHIKA‌(本名Chika Kisada)宣布结束音乐活动,并推出职业生涯的绝唱专辑《Arigatonyan》。这张专辑的13首歌曲,如同一场精心编排的谢幕剧,将她的音乐天赋与哲学思考浓缩其中。与此同时,她与潮流品牌EASTPAK合作的包袋系列(SPRINGER与BUDDY),则以薄纱与蕾丝的语言延续了她的艺术生命。这位横跨音乐与设计的创作者,为何在巅峰时期选择隐退?她的作品中又隐藏着怎样的精神密码?

一、音乐与设计的双生花:解构Chika的创作宇宙

若要理解Chika的退隐,必须首先进入她交织着诗意与视觉美学的创作世界。她的音乐活动始于设计师身份的反哺——作为日本小众时装品牌的主理人,她始终强调艺术表达的“整体性”。这种理念在音乐中体现为对“氛围感”的极致追求:从2010年代末期以独立音乐人身份出道开始,她的作品便以空灵的电子音效、复杂的节奏层次以及文学性极强的歌词著称。

代表作《Moon & Sun (feat. Nyar哔~)》是她艺术观的典型缩影。这首歌通过月亮与太阳的意象,探讨了人类情感中“依存与独立”的永恒矛盾。编曲上,她融合了J-Pop的旋律性与实验电子音乐的破碎感,营造出“光明与阴影交织”的听觉空间。而歌词中反复出现的“私は影を飼う”(我豢养着影子),则暗示了她对人性复杂性的哲学凝视。这种将音乐、文本与视觉统一为“沉浸式体验”的创作手法,使她的作品超越了单纯的听觉享受,成为一种多维度的艺术装置。

二、《Arigatonyan》:一场自我解构的终极仪式

作为音乐生涯的终点,《Arigatonyan》(结合日语“ありがとう”与拟声词“ニャン”)的命名本身即是一场温柔的悖论:既是对听众的感谢,也是以孩童般的拟声词消解告别的沉重。专辑中的13首歌曲,可视为Chika对自身创作生涯的总结性寓言。

1. ‌歌词中的“存在主义剧场”‌

在主打曲《羽化ノ儀式》中,她写道:“繭を破るのは私の声/だけどその先に何があるの?”(破茧而出的是我的声音/但前方究竟有什么?)。这种对“创作意义”的诘问贯穿整张专辑。与早期作品中偏向抽象的隐喻不同,《Arigatonyan》的歌词更直接地触及艺术家的身份焦虑。例如《終わらないレコード》中,她将听众的期待比喻为“永不停止的唱片机”,而歌者则成为“被播放的幽灵”。

2. ‌声音实验与情感密度的平衡‌

音乐制作上,Chika大胆削减了电子元素的占比,转而突出人声的“肉体性”。在《声の砂》中,她通过气声、呢喃与突然爆发的嘶吼,构建出声音的“沙漠地貌”。这种极简主义的手法,与其说是返璞归真,不如说是对“何为真实表达”的终极拷问。

三、退隐之谜:在跨界中寻找“完整的自我”

Chika的退隐声明中并未提及具体原因,但从她的创作轨迹与跨界实践中,可梳理出三条线索:

1. ‌艺术完整性的终极追求‌

Chika始终拒绝被单一身份定义。与EASTPAK的合作系列(尤其是SPRINGER包袋的“蝴蝶结封印”设计),可视作其音乐美学的实体化延伸——薄纱的脆弱感与功能性包袋的结合,恰如她音乐中柔软与力量的并存。她在采访中曾表示:“当音乐无法承载我所有的表达时,设计成了另一条通道。” 这种对“完整表达”的执着,或许促使她选择在音乐达到巅峰时抽身,以避免重复。

2. ‌日本女性艺术家的生存困境‌

尽管Chika的作品在国际独立音乐圈备受推崇,但在日本主流乐坛,她始终被视为“小众的存在”。音乐评论家佐藤良一指出:“她的歌词中频繁出现的‘牢笼’意象,不仅指向个体困境,也隐喻了女性创作者在东亚文化中的结构性压抑。”《Arigatonyan》中《檻の外で踊れ》(在牢笼外起舞)一曲,似乎暗示了她对行业规则的厌倦。

3. ‌虚拟与现实的界限消融‌

值得注意的,是Chika对 虚拟角色的运用。从《Moon & Sun》中的feat.标记到专辑视觉中频繁出现的猫耳形象,这个二次元分身既是她的创作伙伴,也是保护真实自我的面具。当AI技术席卷音乐产业的当下,Chika的退隐或许也是对“人类创作者独特性”的最后一搏——正如她在告别信中写道:“我要在人类还能哭泣时离开。”

四、遗产与启示:她为何必须离开?

Chika的退隐绝非消极的逃离,而是一场蓄谋已久的艺术行动。通过将音乐生涯定格在《Arigatonyan》,她迫使听众重新思考“完整性”的意义:当一名艺术家拒绝被消费、被定义时,她的消失反而成为最强烈的存在证明。

EASTPAK的包袋仍在商店橱窗中陈列,那些薄纱与蝴蝶结依然讲述着Chika的美学语言;而《Arigatonyan》的最后一曲《さよならの温度》(告别的温度)以渐弱的呼吸声结束,仿佛在提醒我们:有些火焰,必须以熄灭的方式证明自己曾燃烧过。

结语‌
Nyar o ns CHIKA的故事,是一个关于“界限”的寓言——界限之内是安全与重复,界限之外是未知与风险。她的退隐,或许正是为了在音乐与设计、虚拟与现实、存在与缺席的夹缝中,守护那个拒绝被简化的自我。当这个时代仍在疯狂追逐“更多”时,她选择用“停止”来完成最后的作品。这何尝不是一种天才的叛逆?

转载请注明连接
www.galaxix.com
www.dongmanx.com/bbs


您需要登录后才可以回帖 登录 | 立即注册

本版积分规则

好用的魔法上网机场推荐

 

QQ|Archiver|手机版|小黑屋|GALAXIX

GMT+8, 2025-5-12 22:11 , Processed in 0.085866 second(s), 21 queries .

Powered by GALAXIX X3.5

© 2001-2025 GALAXIX.

快速回复 返回顶部 返回列表